miércoles, 11 de abril de 2012

Mad Men en el metro de Nueva York

El pasado mes de Febrero salió a la luz una nueva campaña publicitaria de la serie Mad Men, provocando una serie de reacciones en cadena que revolucionaron a los fans de la serie. 


El minimalista cartel que vemos en imagen fue el seleccionado para anunciar el estreno de la quinta temporada de la serie en las pantallas estadounidenses. La silueta pertenece a los títulos de crédito de la serie, por lo que a pesar de que el cartel no presenta ningún tipo de título identificativo que lo relacione con la serie, era perfectamente reconocible. 

 Opening de la serie Mad Men

Los carteles fueron colocados en las estaciones de metro de Nueva York y la reacción de los viajeros no se hizo esperar. De forma totalmente espontánea  dieron rienda suelta a su creatividad y comenzaron a  pintar y graffitear los anuncios creando conceptos muy dispares entre si. Esto provocó una especie de “efecto contagio”, despertando la curiosidad y el interés de otros ciudadanos que comenzaron a hacer lo mismo. 



Carteles pintados por los viajeros del metro

La repercusión fue tal que la página Gothamist.com, convocó a los espectadores para que crearan sus propios diseños utilizando Photoshop. 

 Carteles creados con ordenador

Poniendo este ejemplo, vemos como el público pasa de ser un simple espectador a participar en la campaña como un miembro activo. Dicho de otra manera, se convierten en protagonistas de la campaña publicitaria, cuando lo que realmente estaban llamados a hacer era sencillamente asimilarla como destinatarios del mensaje.

Es parte de la The New Media Literacy expuesta por Jenkings, que en concreto habla de la habilidad de “apropiación”. En estos casos, el usuario se apropia de los contenidos (el cartel), emplea su creatividad para mezclarlos y reelaborarlos, generando otros nuevos contenidos que pueden tener o no algo que ver con el inicial. 

Por otro lado, cabe señalar que realmente en este caso no ha hecho falta la tecnología para que surja esta participación activa, aunque después de ver la reacción de los ciudadanos se ha ampliado el alance del fenómeno surgiendo otros tipos de participación mediante programas de pintura informáticos como Photoshop. Gracias a esta nueva herramienta se ha ampliado el alcance, ya que es posible que ciudadanos de otras ciudades o países participen y elaboren sus propias creaciones, exhibiéndolas después en internet.

En resumen, esta campaña es un buen ejemplo de cómo el papel del espectador está cambiando, pasando de actuar únicamente como receptor de información, a ser parte de la creación de otros contenidos o mensajes derivados mediante sus propios mecanismos. 



Marta Ignacio

Marketing viral sí o marketing viral no

Hace un mes aproximadamente, saltaba a la luz pública un controvertido anuncio de Loewe cuyas críticas estallaban en las redes sociales. 


Los protagonistas de la campaña son personajes 'semifamosos', orientados en los años 70 y 80. Los protagonistas pasan por ser desde algún actor conocido por su participación en alguna serie española a estudiantes de diseño, ilustradores,... para presentar su nueva colección.


El motivo de conflicto llega al escuchar las declaraciones, basadas en respuestas filosóficas en las que su mayor objetivo es poder conseguir artículos de la citada marca.


En los últimos años, parece que la publicidad de determinadas marcas, no pasa por buscar la mejor forma de situar su marca en el mercado, sino por que se hable del producto sin importar si los comentarios son positivos o negativos. Lo importante es que se hable del producto, es decir, generar crispación o situar la marca en un lugar preferente en el mercado carece de valor. Sinceramente, creo que estamos perdiendo el norte. Es lo que hoy en día se llama 'marketing  viral'. 


Con todo ello, parece que consiguieron su objetivo. Dado que la forma en la que hoy en día se conocen si estas campañas han funcionado es comprobar si se convierten en Trend Topic (tendencia o unos de los 10 temas más hablados) en la red social Twitter. Pues nada objetivo conseguido, pero si esto es hacer una buena campaña de marketing....


Por todo ello, surgieron diferentes 'contra-campañas' en las que se parodiaba el anuncio. En el canal de Youtube podemos encontrar diferentes vídeos al respecto. En   'Filósofa Frívola loves LOEWE' argumentan que 'ser joven es estar en paro'.  Otro vídeo como  'Loewe Style: Vidilla Huele a...' muestra a otro actor imita las actitudes y comportamientos de los protagonistas del vídeo original. Otro ejemplo lo encontramos en una parodia referida a personajes de ficción, como poner ejemplo Peter Griffin, de la serie Padre de Familia, que aparece desmayado tras ver la polémica publicidad.  


Siguiendo este ejemplo, podemos encontrar muchas más campañas como las de Nike, englobadas en este concepto de publicidad viral o las campañas de Movistar haciendo alusión al 'movimiento 15M'. 

miércoles, 28 de marzo de 2012

Atentado TV, un cortometraje sobre el poder de la televisión.

Atentado TV es un cortometraje realizado en el año 2006 como práctica de los alumnos de primer curso de Realización de audiovisuales y espectáculos del Instituto Oficial de Radio y Televisión, en el que tuve la ocasión de colaborar como ayudante de realización.
El cortometraje trata de abrir los ojos al espectador y concenciar al público del verdadero poder que ejerce la televisión en nuestros días desde el punto de vista de un ciudadano cualquiera. Atentado TV trata de reflejar el poder hipnotizador que en muchas ocasiones tiene la televisión, ya que cubre un vacío, un tiempo libre que tratamos de llenar precisamente con los contenidos que otros nos ofrecen sin que nosotros tengamos -en teoría- ningún tipo de control sobre los mismos.
Si bien técnicamente el cortometraje es mejorable (hay que recordar que se trata de una práctica de 1º de realización), creo que el mensaje que transmite es interesante desde el punto de vista de la temática del blog y los contenidos que hemos visto en clase a lo largo de estos meses.





Créditos:
Atentado TV (Cortometraje producido por el Instituto Oficial de Radio y televisión, 2006)
Dirección y guión: Jose Ignacio Herrero
Ayudante de realización: Marta Ignacio
Operador de cámara: Juan de los Rios
Edición: Cristina Álvarez
Director de fotografía: Juan Manuel Lorente 
Sonido: Laura Carmona
Maquillaje: David López
Actor: Mariano Quirós
Locución: Jorge Iglesias


Marta Ignacio

viernes, 23 de marzo de 2012

Análisis de fotografía en prensa

"Disparaba a todas partes como en un videojuego"
Esta fotografía ha sido la portada del diario ABC hoy día 23 de Marzo. En ella se puede apreciar a 'Miembros de las fuerzas especiales de la Gendarmería'. Es una fotografía tomada por AFP. La noticia completa aquí


ANÁLISIS DENOTATIVO


La fotografía muestra a miembros de la policía francesa tras haber conseguido abatir al yihadista Mohamed Merah de un disparo en la cabeza tras disparar a la policía. Llama la atención la cara de los gendarmes, pues se ven muy serios, después de todo lo que acaban de vivir. La fotografía está tomada a color y con iluminación natural. Destaca la monotonía provocada por los uniformes de los gendarmes. 


El foco principal de la imagen reside en los gendarmes. Sobretodo, en uno de ellos, que está hablando por teléfono. La imagen ha sido tomada de frente, sin ningún ángulo especial. 


ANÁLISIS CONNOTATIVO


La imagen sugiere sentimientos de rabia e impotencia al ver la cara de los gendarmes, por todo lo que ha acontecido durante las 32 horas previas a la captura del yihadista. 


Poedmos observar a la izquierda un coche de policía que ayuda a contextualizar la situación. 


Llaman la atención los pasamontañas que llevan. Sin duda alguna, los pasamontañas evocan miedo. Los policías, todavía no han soltado sus armas de fuego. Hace pensar que ha sido tomada muy poco tiempo después de haber abatido al yihadista. 


Es interesante pararse a analizar la cara de los policías. Pues es ahí, donde la imagen se carga de emoción y sentimiento. 

jueves, 22 de marzo de 2012

Análisis de fotografía en prensa

“Los palestinos, los grandes olvidados”





La fotografía que analizo fue tomada por el fotógrafo H. Moussa en Gaza y pertenece a Associated Press. Fue publicada en elpaís.com el día 19 de Marzo de 2012 ilustrando un artículo de Enric González bajo el titular “Los palestinos, los grandes olvidados”. La noticia completa aqui


ANÁLISIS DENOTATIVO

La fotografía muestra dos jóvenes ondeando banderas palestinas en Rafah (Gaza) en una protesta para pedir a Egipto que suministre electricidad y combustible a la Franja. Se sitúa al comienzo de la noticia, justo debajo del titular y antes de comenzar el cuerpo del texto, por lo que el impacto visual es amplio y no se trata de una simple foto “de relleno”.
Con respecto al formato, se trata de una fotografía de formato horizontal, tomada a color y con iluminación natural exterior. La foto además se ha hecho desde el suelo, por lo que es una toma contrapicada. Con respecto a las tonalidades, predominan los colores suaves, pero el colorido de las banderas (en especial el verde y el rojo) rompe con esa monotonía y destaca sobre el resto de la fotografía.

El foco principal de la imagen se centra en la ventana, donde se encuentran dos jóvenes, un niño y un adolescente. Esta zona es la que se encuentra enfocada con más nitidez. Por otro lado llama la atención la colocación estratégica de las alambradas que se observan en la zona inferior de la imagen. Se encuentran ligeramente desenfocadas, pero al estar en primer término tapa ligeramente tanto la fachada como el rostro del hombre de la derecha, por lo que el ojo lo percibe inmediatamente. Otro rasgo evidente de la fotografía es la fachada, que tiene también cierto protagonismo por los grandes agujeros que presenta ocasionados durante algún ataque militar.



ANÁLISIS CONNOTATIVO

Es evidente que el punto central de la imagen es la ventana, sin embargo, el fotógrafo ha hecho una toma en un plano más general para mostrar tres puntos claves de la fotografía:
  • En primer lugar la fachada, agujereada por los ataques. Cabe pensar que se muestra esta parte para que el lector sea consciente de la situación que está viviendo el pueblo palestino. La fachada muestra derrota, muerte, pobreza, olvido y miseria.
  • En segundo lugar, las alambradas. Sin duda alguna, cuando vemos una alambrada nos viene a la mente una cárcel. En este sentido creo que el fotógrafo ha querido trasladar ese concepto al pueblo palestino, que se encuentra preso, olvidado, sin voz.
  • Por último, las banderas, que muestran la lucha, el orgullo del pueblo palestino, ganas de continuar, de no dejarse vencer.
    Considero fundamentales estas tres partes de la imagen ya que hay un gran contraste entre su simbolismo. Bajo mi punto de vista, este contraste no es casual y el fotógrafo ha querido reflejar estas dos caras de Palestina: por un lado la destrucción y la debilidad, por otro lado, las ganas de lucha y el orgullo.

Con respecto al análisis connotativo de los dos hombres, sin duda soportan el peso visual de la fotografía, pese a no situarse en el centro de la imagen. Llama la atención la angulación de la cámara, puesto que los planos contrapicados normalmente son adecuados para expresar grandeza o superioridad. Teniendo en cuenta la situación que probablemente vivan estas personas es cuanto menos curioso que haya elegido ese encuadre. Sin embargo, y jugando de nuevo con ese contraste de abatimiento/fuerza, creo que el efecto que provoca también es interesante y va en la línea de lo que expresan las banderas, es decir, seguridad, control, fuerza.

Por otro lado, otro punto fuerte de la imagen es la mirada de los dos hombres. Se podría decir que el niño tiene una mirada alegre, y su bandera se ve más o menos al completo, casi sin arrugas. Sin embargo la expresión del adolescente es algo más apagada, y su bandera está arrugada. Quizá este contraste refleja la diferencia entre dos generaciones. Sin embargo, ambos miran al horizonte, como si lanzaran una mirada a un futuro esperanzador. Además, debemos tener en cuenta que los niños siempre emocionan más que los adultos, por lo que creo que tampoco ha sido casual la elección de esa ventana.

En definitiva, creo que es una imagen con mucha fuerza e impacto visual. Desde mi punto de vista es muy interesante el juego de contrastes que H. Moussa ha logrado ya que expresa la cruda realidad que vive el pueblo palestino sin tener que mostrar otros puntos más desagradables o explícitos que en muchas ocasiones tenemos que ver en prensa, y a su vez muestra las ganas de continuar y seguir adelante del pueblo palestino. Quizás, en una primera lectura, realizando un análisis más superficial y teniendo en cuenta el titular, llega más la parte cruda de la historia. Después de realizar un análisis más detallado sin duda me quedo con lo que veo en la cara de ese niño.


Bienvenida

Bienvenidos a Educando en Televisión. Este blog, nace con el objetivo de analizar cómo la televisión afecta en mayor o menor medida en la educación de nuestra sociedad. 


Periódicamente alojaremos contenidos de tipo audiovisual, publicitario, etc., relacionado con los medios de comunicación de masas y que consideremos interesantes desde el punto de vista educativo y social.


Esperando que lo disfrutéis.


Os envían un saludo,


Marta Mora
Marta Ignacio